《琵琶行》作为一声优美动人的叙述诗，与杜甫的《石壕吏》同编写嗜血人不同的是其以环境描写起笔，并多次与环境描写作段落之间的衔接。“月”一意象，多次于段尾出现，不仅起着渲染凄切氛围的作用，而且将视觉从人物身上拉开，放大到明月映江的整幅图景，使转场自然，且给人一种意犹未尽，愁思悠悠，犹如月光一般弥漫于整条浔阳江之感。

本诗以环境描写做衔接，使诗人的情感甘泉缓缓涌出，积势而发，引人共鸣。

首先是开篇首段尾“别时茫茫江浸月”。与友人还未痛饮就要分别，船上人相视泪下的画面已出，但作者不描写人物的神态动作，却要把镜头拉远———浓稠的暮色里江岸相连，景茫茫，心也茫茫，月光浸透了江水，把整条江浸湿的冰冰冷冷的，江上惨白的月光中有船上的离人。把人物置于大景中，渺小、孤单、凄凉之感更加显著。这时江上除了月光，还飘来了琵琶声，十分自然地接了下一段。写江月之景妙就妙在诗人避免了小画面难以切换的问题———如果写船上离人，可能琵琶声就只能从窗中飘入了，这样的音乐声思思缕缕，太遥远，太飘渺，失去了整条江浸染于琵琶声中的美感，也失去了镜头再次聚焦的自然切换的美感。

琵琶女一曲奏罢，诗人的镜头本来还停留在琵琶女的指尖弹奏的“裂帛之音”。而下一句“东船西舫悄无言”马上把镜头拉远，扩大到整个江面的沉浸、陶醉，然后“唯见江心秋月白”再拉远，扩大到天地之间屏息凝神的震撼。一曲琵琶寂静了时空，此时只有江心明月高照，那是一种震撼人心的大景留白。音乐声停而给人的思绪不停，在戛然而止和其后的流派中澎湃心潮被推向至高点，并在此点定格，在寂静凝固的画面中蕴藏着强大的力量。就在陶醉中，琵琶女“沉吟放拨”。这一声沉吟，哀婉单薄，与前文寂静的厚重形成了强烈对比，但又因为听者太过陶醉，太过安静，一声低吟就足以把人拉回现实。前后衔接有垒起高台又瞬间击破的反差感，也因此创造出了紧凑感。作者在此处衔接又写了江月大景，仿佛运镜后又回到原画面，前后呼应、镜头切换、前后照应、渲染氛围等多重效果一齐凝结在这一“江水月秋白”，可谓神来之笔。

后文的“绕船月明江水寒”“春江花朝秋月夜”均是在写人写事之后，将镜头拉远，画面放大到天地江月，渲染气氛，总结整段的情感波折，同时自然的切换场面，使通片六百一十六言浑然一体，情绪不断被推向高峰。《琵琶行》以大景衔接段落，以江月道尽失意人生之殇。